jueves, 14 de abril de 2016

Referencias en tus dibujos.

Los artistas se caracterizan por tener bastante imaginación, pero, esto no siempre es así. A veces tenemos problemas con saber la forma de una figura en una perspectiva diferente (en mi caso, se me dificultan mucho las manos). Para resolver estos problemas, varios de nosotros nos paramos frente a un espejo y simulamos la pose que queremos hacer, o buscamos fotografías de lo que queremos retratar (ropa, animales, paisajes, etc) para darnos una idea de cómo luce y dar un "Ahh~" al pensar "¿Cómo no me lo imaginé?".


Las referencias son bastante utiles, pero, algunos artistas piensan que solo hay que usar referencias en casos extremos, puesto usar referencias para guiarte hace que no imagines. Como si vieras la respuesta del examen.


Otros artistas piensan (como yo) que las referencias son bastante útiles para practicar sketch diarios. Sentarse en alguna banca de un lugar con mucha gente y dibujar las posiciones que más te agraden (Un señor montando una bici, un niño jugando con su perro, etc). Así, cuando quieras hacer un dibujo, no te costara saber cómo debería de ser la anatomía desde una perspectiva diferente.

Además, es una forma super fácil de aprender a dibujar rápido. entre más sketch hagas al día, más rápido aprenderás a dibujar,

Diferencia entre sketch y lineart.

Para la gente adentrada en el arte digital, estos dos términos son bastante comunes. Pero, para aquellos que no saben, ¿qué significa? Los dos son dibujos, vaya.
En efecto. La diferencia entre estos dos es la limpieza de la linea.

Sketch
Los Sketch se caracterizan por ser dibujos rápidos y con una idea simple de lo que se quiere plasmar. Como pueden ver, las lineas no tienen un patrón estricto, son libres de pasarse de la linea o incluso de no llegar a su destino. Pero, siempre mantienen la idea original. Esto es bastante útil para plasmar ideas rápidas cuando tienes prisa, o cuando quieres hacer más de un dibujo sin tomarse tanto tiempo.

Lineart. En cambio, un linear se caracteriza por ser completamente limpio. Sin errores. Cada linea debe estar en la posición correcta, si no, puede entorpecer el dibujo. Estas lineas se utilizan para hacer trabajos estrictos. Aun que, como el arte no tiene reglas, no es necesario que para hacer un dibujo perfecto tengas que usar lineart (aunque es bastante recomendable).

Ambas lineas son bastante utiles y puedes usarlas como tu quieras. ¡Lo importante es divertirse dibujando!

Dibujos a lapiz de grafito.

Los dibujos a lapiz (grafito) son super prácticos y fáciles de hacer. Sólo se necesita un buen modelo o conocimiento de los entes que queremos retratar. Los dibujos a lápiz son bastantes ventajosos, puesto que no tienes que preocuparte por los colores y las combinaciones gracias a que es escala a grises.
Existen diferentes tipos de lapices grafito, porque vienen divididos en 2 gamas, la B y la H. La gama H es muy blanda y es utilizada para dar ligeras sobras. Y la gama B es demasiado obscura y es utilizada para las sombras mucho más fuertes. 
La mayoría de artistas empiezan usando un lapiz claro como un 7H para el boceto, puesto no se ve mucho y es fácil de borrar.

miércoles, 13 de abril de 2016

El manejo de los colores. Pintar peces koi.

En libros, escuelas, hasta en internet hay varias técnicas de cómo aplicar cada tipo de pintura y formar texturas diferentes en cualquier tipo de lienzo.
Hoy hablaremos de una que es muy básica y que suelo utilizar todo el tiempo. La simple combinación de un color base y un color secundario.
Para probar esta técnica sencilla, pintaremos unos lindos peces koi. 

Antes de empezar, en el lienzo blanco que puede ser papel fabriano o papel ilustración (para tener una buena textura y libertar de mojar el papel) lo pintaremos de un fondo azul ya sea con pintura acrílica o acuarela. Podemos ponerle fondo aplicando un azul marino o rey debajo de un azul celeste. Pero hay que dejarlo simple, después haremos los detalles


Después con un lápiz haremos un boceto de un pez koi, si quieren, pueden utilizar como referencia una foto real para saber las proporciones de un pez koi.  Podemos dibujar los peces koi que queramos.


Después, en una paleta, agregaremos una pequeña porción de pintura roja, naranja y amarilla. Con la punta del pincel, mezclaremos la mitad de un color con otro. Hay que recordar que los peces koi son una combinación de esos colores.

Después, utilizando un color bermellón y pintaremos las manchas gruesas que caracterizan a los peces koi. Dependiendo de la pose que tenga el pez, podremos agregarle profundidad con una combinación de rojo y una pizca de negro. Podemos agregarles algunas lineas con algún color rojo que tengas para simular las escamas.

La parte que sobra del cuerpo del pez será blanca. Podemos igual darle unos toques de gris a las zonas profundas.

Los expertos agregan una capa de acuarela azul encima del dibujo, para darle el efecto de que está debajo del agua y los colores ahora parecen una combinación de azul. También agregan unas lineas de color blanco encima para hacer el efecto agua.


Y eso sería todo. ¡Tendrás un lindo pez koi pintado de una forma muy fácil!


lunes, 11 de abril de 2016

Las ventajas de ser invisible de Stephen Chbosky

La historia nos relata de un chico algo tímido y cerrado llamado Charlie, quien ha iniciado su preparatoria sin un solo amigo. El pasa sus primeros días algo solitario, y poco después, conoce por casualidad a dos hermanos, Patrick y Sam en un partido de futbol de la prepa. 
Con ellos dos, comparte tantos momentos que sólo con ellos se pueden experimentar.
Poco a poco, Charlie se empieza a enamorar de la linda Sam, pero Sam sufre problemas de autoestima y sale con chicos quien la tratan tan mal.
Patrick, por su parte, le cuenta a Charlie que es gay, y a lo largo de la historia, sufre problemas con su pareja, Brad.
Pero todo esto no detiene a Charlie. El se esfuerza bastante para ganarse el amor de los dos y vivir una vida tan única.

El comienzo para hacer una obra maestra.

El arte siempre ha sido demasiado complejo para definirse con una sola palabra. Así como cada humano tiene una visión de la vida, cada humano tiene una visión de lo que le es bello, impactante, meláncolico. Gracias a esto, jamás podremos estar de acuerdo en cómo debería ser una pieza de arte perfecta.
Decían "El arte debe hacerte sentir algo", lo que significa que las buenas piezas de arte tratan de hacerte sentir lo que el artista sentía en el momento.

Todo esto es tan confuso para la gente que aspira a convertirse en artista.
Como el arte no tiene reglas, nadie puede juzgar tu obra mas que tú. En tus manos se queda si tu obra terminada cumple los requisitos que tu pides para estar orgulloso de ella.
En este blog, yo me enfocaré a expresar cómo es la elaboración de una obra maestra enfocada al arte digital visto desde todos mis puntos.

viernes, 8 de abril de 2016

Querido Señor Diablo de Christine Nöstlinger

En el infierno, habita toda una familia de demonios, todos apellidados Diablo. Todos ellos tienen diferentes características, a parte de su par de cuernos de diferentes tamaños.
Un día, el Señor Diablo y su esposa, Fulminaria, estaban discutiendo sobre quién era mejor que el otro, y terminaron apostando. La señora Diablo tenía que hacer infeliz a la pareja más feliz del mundo, la pareja de los Brunner en dos años. Si lo conseguía, recibiría un carruaje rojo, y si no, tendría que rascarle los pelos de la panza al señor Diablo por toda la eternidad y cantarle una canción de cuna.
La princesa del infierno fue directamente a la academia de demonios donde se les preparaba a los demonios para ser tan malo posibles. Ella pidió al director presentarle el mejor alumno, pero el mejor alumno era demasiado feo. Pidió ver a los demás, y en eso, encontró a un joven muy lindo llamado Belze, con unos chinos negros, unas pestañas largas, una piel pálida, una nariz pequeña y lo mejor, sus cuernos eran demasiado diminutos. Le gustó tanto, que solo lo tomó de la mano y se lo llevó. El director estaba asustado, pues él era el peor diablo que había tenido en la academia.
La señora Fulminaria lo arregló, poniendole ropa humana, y lo mandó al mundo exterior, con la indicación de que tenía que arruinar todos los planes de la pareja Brunner. Y así, Belze comenzaría con su misión sin saber qué era bueno o malo...

jueves, 7 de abril de 2016

No. 6, de Atsuko Asano (Reseña)

En un futuro próximo, después de un apocalipsis que fue ocasionado por potencias del mundo generando hambre, terminación casi total de recursos, y una contaminación excesiva, 6 estados sobrantes deciden forjar una vida nueva, haciendo la promesa de jamás volver a hacer algo tan inhumano como la guerra. Generan 6 estados llamados con una enumeración, del 1 al 6. Este ultimo, recibe el nombre de cuidad sagrada por no solo tener un abastecimiento de recursos muy bueno, si no, también por tener el mejor control en servicios publicos y contar con una población muy productiva y fiel.

Shion, un joven de 12 años, es privilegiado con todo lo que desee pues a la edad de 2 años, él obtuvo una calificación de alta inteligencia. Por eso, él y su madre soltera son llevados a una residencia en el mejor lugar de No. 6 dotados de los mejores servicios de educación, salud y comida.
Una noche, un tifón cae en no. 6, haciendo que Shion se maraville pues jamás había sentido uno. Ocasionalmente, mientras estaba en su habitación, él sale a la terraza para sentir el aire. Cuando regresa a su habitación decide no cerrar la ventana para sentir el aire de la recamara más fresco. En ese instante, un criminal VC (Chip de violencia) entra a la habitación y se acerca a Shion violentamente. Shion se queda maravillado, pues el criminal luce tan delicado, bello y joven, con unos brillantes ojos grises, casi de la misma edad, y en vez de atemorizarse, le ofrece ayuda al darse cuenta de que el criminal está herido.
Toda la noche, Shion le comparte de sus comodidades que hay en su cuarto, mientras le pregunta su nombre. "Nezumi" responde el joven de ojos grises.
El día acaba junto con el estilo de vida de Shion.
Al día siguiente, no había rastro de Nezumi, y las autoridades lo despojan de todo beneficio que ha recibido desde los 2 años por ocultar y ayudar a un criminal VC.
Les es permitido a Shion y su mamá vivir en una de las residencias más pobres de No. 6, y ahí recomienzan sus vidas.

Cuatro años después, Shion sufre un incidente en su trabajo, una abeja sale del cuello de su compañero después de que este muriera en un instante de envejecimiento. Shion es culpado, pues el cuenta con suficientes conocimientos biológicos como para crear una enfermedad extraña y es llevado a una correccional.
Antes de ingresar a la correccional, él es salvado por Nezumi, y obligado a salir del muro de No. 6.
A partir de ahí la vida de Shion vuelve a dar una vuelta de 180°, pues fuera de que ahora ya no experimenta ninguna comodidad, él tiene que darse cuenta de que la ciudad donde vivía, es más que falsa.


miércoles, 6 de abril de 2016

El principito de Antonie de Saint-Exupéry

Esta hermosa y sencilla historia nos cuenta la aventura de un piloto, quien se ha perdido en un genuino desierto y no su avión está totalmente descompuesto como para regresar por donde vino.
En eso, se encuentra a un niño, quien le dice que es un principe de un planeta muy pequeño. Tan pequeño, que atardece varias veces.
El principito le cuenta sus aventuras que ha tenido en varios planetas. Y que hay cosas que no entiende muy bien de los adultos.
Lleno de ternura, el señor lo escucha atentamente. Cada palabra. Y poco a poco le toma cariño.

Sigue este magnifico libro. 

martes, 5 de abril de 2016

Una ventana para Cecilia de An Alfaya

La historia nos cuenta sobre una dulce niña de siente una pasión por las ventanas. Ella siempre ha querido una porque le resultan hermosas y poéticas.  Le ha rogado a su mamá que tumbe la pared de su cuarto, pero su mamá no acepta pues la casa es rentada. O que le intercambie de habitación por la de sus hermanos, puesto que la de ellos si tienen ventanas (y dos). Pero tampoco acepta, ya que ellos no caben en la habitación de Cecilia.
Cecilia, para calmar su enojo, cuelga un cuadro de un parque con un tobogán, simulando una ventana.
Su madre es amiga de una psicóloga, Marga, quien Cecilia detesta mucho porque cada que le habla pareciera que la forzara a ser amigas.
Un día, una fotografa famosa llamada Olga llega al edificio donde vive Cecilia. Y Cecilia, en una de sus escapadas de Marga, conoce a Olga se hacen amigas, rebatando el alma infantil de Olga de las manos del estrés por su trabajo.

Les agradezco haberse tomado la molestia de leer esta pequeña reseña sobre uno de mis libros preferidos.